Artystka
Amonaria Magda Maciaszek
Biogram
Amonaria
Magda
Maciaszek
Amonaria Magda Maciaszek – ur. 1987, Bełchatów.
Absolwentka Wyższej Szkoły Promocji w Warszawie, licencjat na wydziale projektowania multimedialnego w pracowni dr hab. Adama Grzegorczyka, magister na wydziale reklamy w pracowni dr Anny Kozłowskiej.
Tworzy obrazy w technice akrylu. Podąża w kierunku ekspresjonizmu i action paintingu. Tematyka prac to głównie próba uchwycenia tego co niewidoczne na pierwszy rzut oka, tego co skrywa ludzkie wnętrze czyli: uczucia, emocje i pragnienia. Jej obrazy to niezwykła synteza między pozornie chaotycznymi plamami i chlapnięciami farby, a dobrze przemyślaną formą.
Prace artystki były prezentowane przez galerie europejskie na targach sztuki we Francji – Salon international d’art contemporain Paris 2021, Włoszech – Genoa International Fine Art 2019, Chinach – Art expo Beijing 2019 i Hiszpanii – Hartexpo 2018.
Amonaria prezentowała swoje obrazy na wystawach zbiorowych w Polsce, Indiach, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Włoszech i Hiszpanii.
Artist Statement
Chaos
przypadek
precyzja
Artystka wychodzi z założenia, że pragnienia i stany emocjonalne to swoiste drogowskazy nadające kierunek naszym działaniom. Radość, ekscytacja, niepewność, strach, gniew i spokój, tak trudne do uchwycenia, są najcenniejszym co posiadamy. Skupia się na poszukiwaniu tych emocji.
Niezwykle ważne jest dla artystki uwypuklenie ich poprzez ekspresyjność pochlapań, zacieków i przetarć farby na płótnie, chlapnięcia nadają formę malowanym obiektom. Tworząc tym sposobem malarka zgadza się na “przypadek” – niekontrolowany efekt. Pozwala, aby tak jak w życiu, był czynnik nad którym nie ma w pełni kontroli. Nie da się bowiem całkowicie panować nad rozlewaną czy rozbryzgującą się farbą.
Dzięki temu proces ten jest za każdym razem nowym ekscytującym i unikatowym doznaniem, które trwa podczas pracy nad obrazem. Jednocześnie stara się, aby te chlapnięcia były możliwie jak najbardziej precyzyjne i oddawały to co chce przekazać. W procesie twórczym zawsze poszukuje balansu pomiędzy chaosem, przypadkiem i precyzją.
Wystawy zbiorowe
2023
The Stainless Art Gallery, New Delhi, Indie, „Delhi Art Carnival 2023”
2022
Sudharshan Art Gallery, Jawahar Kala Kendra, Jaipur, „Jaipur Art Carnival International Exhibition 2022”
Galeria Przechodnia, Warszawa, „Art inSpire vol. 8”
Officyna Art & Design, Warszawa, „Noc Muzeów 2022”
Galeria Przechodnia, Warszawa, „Art inSpire vol. 4”
2021
International Studio of Art & Gallery, Dubaj, Zjednoczone Emiraty Arabskie, ”Connecting Minds, Creating the Future“
White Speace Gallery Chelsea, Nowy Jork, USA, multimedialna ekspozycja obrazu podczas ”Art Expo New York City ”
Art Nou Mil.Leni, Barcelona, Hiszpania, ”Art show 2021, fth wave and art why not”
2020
Muzeum Niepodległości w Warszawie, Warszawa, „Dolina Wisły”
Muzeum Mazowieckie w Płocku, Płock, „Szlakiem doliny Wisły”
Sei L’arte, Florencja, Włochy, ”Un Aiuto”
Art Nou Mil.Leni, Barcelona, Hiszpania, „Salon de Invierno 2020”
2019
Associazione Culturale Sei L’arte, Wenecja, Włochy„L’arte e il Tempo”
2018
Art Nou Mil.Leni, Barcelona, Hiszpania, „Expo Summer 2018”
2017
Officyna Art & Design, Warszawam, „Noc Muzeów”
Officyna Art & Design, Warszawam, „Festiwal Przenikania”
Targi sztuki
2021
”Salon International d’art Contemporain”, Carrousel Du Louvre, Francja, Paryż, reprezentacja przez Paks Gallery
2019
„Genoa International Fine Art 2019”, Genoa, Włochy, reprezentacja przez galerię Il Collezionista
„Art expo Beijing 2019”, Pekin, Chiny, reprezentacja przez galerię Art Nou Mil.Leni
2018
„Hartexpo 2018”, „Espacio 120”, Barcelona, Hiszpania, reprezentacja przez galerię Art Nou Mil.Leni
w skrócie
moje cykle malarskie
Splash Woman
Cykl ten przedstawia kobiece wnętrze, Nie maluję twarzy, rąk ani nóg, a jedynie kobiece emocje wypełniające ciało, które nadaje im formę. Nie chodzi bowiem o przedstawienie pięknej kobiety, ale o ukazanie tego co przeżywa jej dusza.
Dycjotomia osobowości
Cykl ten jest zapisem moich rozważań o otaczających mnie osobach. Przyglądam się im z różnych perspektyw. Dostrzegam, iż w każdym z nas istnieją wzajemnie wykluczające się zbiory cech, nierozerwalnie tworzące całość. Praca nad tym cyklem to próba wychwycenia tych zależności.
Autoteliczność drogi
Obrazy przedstawiające balony są swego rodzaju metaforą. Jestem idealistką i marzycielką, uważam, że życie składa się z wytyczania kolejnych celów. Balony, które maluję są zagubione w czasoprzestrzeni. Muszą pokonać jakąś nieznaną drogę w abstrakcyjnej rzeczywistości, aby osiągnąć cel lub spełnić marzenie. Warto zauważyć iż sama droga, którą obrazuję, jest niezwykle cennym przeżyciem.
Eudajmonia
Obrazy z tego cyklu obrazują stan szczęśliwości, który jest przedstawiony za pomocą portretów spełnionej kobiety. Znającej swoją wartość. Wizerunki te są nie tylko studiami anatomii kobiecej fizyczności, ale również jej stanu duchowego. Jest to swoista próba przedstawienia stanu emocjonalnego do którego powinien dążyć każdy z nas.